A mai bejegyzést a szerkesztő készítette Tiffany Yates Martin (@FoxPrintEd).
Sok szerző új kézirathoz kezd két közös ihlet egyikével: egy remek ötlet egy cselekményhez, vagy egy lenyűgöző karakter és helyzet.
Mindkettő jó ugródeszka lehet a történethez, de további fejlesztés nélkül mindegyik olyan sztorikat eredményezhet, amelyek kimerülnek, zsákutcába kerülnek, vagy eltévednek a nyúllyukak között (különösen a NaNo nyaktörő tempójában).
A telkek leggyakrabban akkor hibáznak, ha:
- a történet elszigetelt elemeként közelítik meg őket, érdekes események sorozataként, amelyekbe a szerzők beleilleszthetik karaktereiket, vagy
- amikor az érdekes karakterek véletlenszerűen belekerülnek egy érdekes helyzetbe, konkrét cél vagy cél nélkül.
A szereplőknek cselekedniük kell, de a cselekmény nem cselekmény, és a cselekmény nem történet.
A cselekmény szerepe a történetben
A történet alapvető definíciója az, hogy a karakter olyasvalamire törekszik, amit kétségbeesetten akar, és ez a törekvés, valamint a cél elérésében elért sikere vagy kudarca megváltoztatja. A cselekmény egyszerűen az az út, amelyet a karakter ezen az úton halad.
Gyakran redukálom egy egyszerű képletre:
A pont + Plot = B pont
Más szavakkal, a történet egyenlő karakterívvel és cselekményrel.
Kidolgozottan felépített cselekményt létrehozni és történetnek nevezni olyan, mint egy utazást feltérképezni és nyaralásnak nevezni. Ami ezt teljessé teszi, az a karakteré tapasztalat abból. A karakter hajtja a cselekményt, nem pedig fordítva.
Ne ess pánikba, cselszövők. Ez nem jelenti azt, hogy ne tudná előre feltérképezni a cselekményét. És ne féljetek, nadrágosok – ez nem jelenti azt, hogy alaposan ki kell dolgoznia vagy fel kell vázolnia az egész történetet, mielőtt elkezdi.
De lenyűgöző, összefüggő történeteket alkotva csinál azt jelenti, hogy figyelembe kell venni, hogyan működik együtt ez a két kulcsfontosságú történetelem.
Tudd, mit akar a karaktered
Mielőtt mozgásba lendítenél egy karaktert, tudnod kell, merre tart és miért. A szereplőket a motor és az üzemanyag az általuk megtett és elmulasztott tetteikhez a történet során, az az ok, amiért ők – és mi is – megtesszük ezt az utat.
A karaktered célja(i) és motivációi határozzák meg ezeket a cselekvéseket, valamint reakcióit, tétlenségét és interakcióját; ők diktálnak minden olyan döntést, amit meghoz, ami a cselekmény felé tolja. Alapvető fontosságú, hogy legalább ezeket az alapokat megértse a karakterekkel kapcsolatban, mielőtt megpróbálná mozgásba hozni őket.
Baz Luhrmann rendező legutóbbi filmjében Elvis, a címszereplő fő motivációja szinte az első jelenetből kiderül: Elvis szereti a zenét, különösen a bluest és a gospelt. Szó szerint megmozgatja – egy korai jelenetben egy sátoros újjászületésbe vándorol, és a teste látszólag akarata nélkül remegni és imbolyogni kezd.
Ez határozza meg fő célját – hogy saját zenét készítsen –, ami a hajtóerő minden további lépéshez, amelyet a történet során megtesz (vagy nem tesz meg), kezdve azzal, hogy felveszi a saját verzióját az egyik dalból. egy helyi blueszenész, aki elbűvölte őt, és elfogadta Tom Parker ezredes ajánlatát, hogy turnézzon vele a karneváli pályán, és minden későbbi döntését.
De a szereplőknek más céljaik és motivációik is lehetnek, és tovább fognak fejlődni, ahogy a történet fejlődik, és ahogy a szerző megértése elmélyül és növekszik – ami szintén hatással lesz döntéseikre és az általuk választott utakra.
Elvis vágya, hogy zenéjét űzze, már a történet korai szakaszában formálódik, amikor egy új cél – a hírnév és a vagyon – felé csábítja el, amely mélyebb motivációjából fakad: a szerelem kétségbeesett szükségletéből.
Erőteljes és univerzális vágyak ezek, amelyekhez sok olvasó kapcsolódhat. De ezek homályosak – egy másik ok, amiért a cselekmények akadozhatnak vagy elveszíthetik a fókuszt.
Tegyünk kézzelfogható és megfoghatatlan célokat
Ha karaktered megfoghatatlan vágyait egy konkrét célhoz kötöd, az olvasóknak van valami, ami mellett – vagy ellene – szurkolhatnak, és elmondja nekünk, hogy a karakter „nyert” (vagy veszített).
Enélkül a lendület elakadhat, mint egy gyaloglóverseny, amelynek nincs végleges célvonala, amelyre a futók tájékozódhatnak, vagy jelezhetik nekik, ha elérték azt.
Vagy a történet elveszítheti a kohéziót, és epizodikusnak tűnik: „Ez megtörténik… aztán ez megtörténik… aztán ez történik…”, de mivel a cselekmény elszakadt a karakterívtől, a cselekvéseknek nincs értelme vagy hatása.
Kösd a karaktered általánosabb motivációit valamilyen konkrét, kézzelfogható „rézgyűrűhöz”, amely jelképezi őket.
Luhrmann Elvis filmváltozatában az őt mozgató minden egyes eleme ennek a vágyakozásnak a végleges ábrázolásához kötődik:
- A zene szeretete –övé egyfajta zenét – kézzelfoghatóan egy karácsonyi különlegesség képviseli, ahol Parker ezredes megköveteli, hogy fertőtlenített hagyományos énekeket énekeljen, és ne forgassa el a csípőt, valamint Parker tágabb konkrét ábrázolása arra készteti, hogy karrierjét a sértő, nyájas zene felé terelje, egy új stílussal szemben. menedzser, aki arra akarja ösztönözni Elvist, hogy a saját zenéjét játssza, és tetszés szerint forogjon. Ez egyértelmű történetkonfliktust hoz létre, amely erőteljes hajtóerőként szolgál.
- Hírnév és vagyon utáni vágyát konkrét, kézzelfogható célok képviselik, amelyeket Elvis a pénzhez köt – akar venni édesanyjának egy rózsaszín Cadillacet, Gracelandet, saját repülőt stb. –, valamint a népszerűség és elismerés, mint a nagyobb helyszínek, hollywoodi filmek, ill. végül egy európai turné.
- Szerelem utáni vágyát édesanyja, Gladys (és kisebb mértékben apja) iránti mélységes odaadása jelzi; az ezredes; Priscilla és Lisa Marie; és – ahogyan maga az ezredes is mindvégig emlékezteti a nézőket – a rajongók. Elvis virágzik a figyelemtől, és összekeveri a szeretettel – és ez motiválja minden döntését a történetben.
Annak meghatározása, hogy a karaktered mit akar, és miért, lehetővé teszi, hogy egy összefüggő, integrált cselekményt alakíts ki, miközben akadályokat dobsz a karakterek és az általuk akart dolgok között, és hagyod, hogy a „miért” – ami e cél felé hajtja őket – diktálja a döntéseiket. . Minden választás az út következő lépésére küldi őket, ahogy a cselekmény szervesen fejlődik, mindig a karakterek által vezérelve.
Tudd, hogyan változik a karaktered
Az egyik utolsó ok, amiért a cselekmények kudarcot vallanak, az az, hogy a karakter B pontja – hogyan változnak a történet végére, külsőleg, belsőleg vagy mindkettő – nem kapcsolódik közvetlenül ahhoz, hogy mi történt vele a történet során, vagy annak következménye.
De ha hagyod, hogy a céljuk és a motivációjuk szabja meg cselekedeteiket és viselkedésüket minden döntési ponton, akkor az olvasók lépésről lépésre látni fogják az oldalon, hogyan halad a karaktered az íve mentén: hogyan kell az egyes kihívásokkal szembesülnie, minden döntését hogyan befolyásolja. megváltoztatja a nézőpontját, és növekedését vagy változását okozza.
Ez a közvetlen, belső kapcsolat a cselekmény és a karakter között – a karakter küzdelmei, választásai, vágyakozásai és céljai, amelyek a cselekmény során tett cselekedeteiket vezérlik – az, ami dinamikus történeteket eredményez, amelyek szervesnek, összefüggőnek és az olvasók számára kielégítőnek érzik magukat.
